[art]: just a dog portrait

不知道為何突然間想要畫起狗來。可能，深水埗有太多狗吧，尤其是唐狗 。

不過，原來狗是很難畫的呢! 看來我在還没有恆心去苦練畫功之前，也要想想別的主題了。

[art]: The silent waiting

The silent waiting, 2008, oil on canvas, 90 x 120 cm

Living in a fast-moving city, the faster we act, the longer and harder we feel while we are waiting. Everyday, I spend time on waiting for lift, waiting for bus to work, waiting for leaving the office, waiting for bus to go home. When I am waiting for bus, I see others are waiting also. When I am on the bus and passing through the bus stops, I see others are waiting also. It is a common experience for many of us living in a city, yet we usually do not realize.

Many people, include me, are impatient while waiting. However, when I put myself out of the waiting situation, somehow, I feel the scene of waiting attract me so much. The motionless silence creates a sense of poetry and another beauty of the city. I appreciate the slight silent sensation in such a hustling city, which they are contrary to each other and coexist in the same scene.

-----

This is my first art work created in CKWL. To myself, I found something out of my expectation before which I enjoyed very much, yet somehow this work is not a very complete one. Keep painting.

[art]: work on wen wei po

作品首次刊登在文匯報上。不過，我的名字卻變成 "Claine"!!

[art]: to be continued......

課程完結了，朋友們都問，還有畫畫嗎? 其實我真的很堅決要繼續創作，也有嘗試。不過，可能之前放下了一陣子，有點力不從心，還未投入到之前的那個狀態。但我很放心，知道自己和之前不同，悟得多了，明白該從怎樣的方向去發展。曾經在這裡引用過掬色的話，藝術的學習是一種認識自己的過程。我想，除了認知之外，也是對自己堅持的考驗吧。尤其是在畢業以後，才是考驗的真正開始。

或者你會奇怪，為什麼要對工作以外的興趣這樣堅持? 我想了一想，這已不是閒來舒發情感興趣。這是對自己的追求，也希望藉著這樣的精神讓身邊的人醒覺到人應該重視自己的感覺、追求、堅持、生活。

前進的同時，自然也應當回顧。我想，我要認真寫下自己 final project 的靈感和過程，作為前進的參照。就當是給自己課程完畢後的第一份功課吧! (不日刊登，敬請留意)

[art] Artist Statement

偶然地從網上看到這段文字

你尾指末節的疤痕
於若干年後偶而回到記憶
鬧市的下坡路變得曲折漫長
天空的粉紫色沿著架空電線流走
停在一排青色街燈的盡頭
那縫合傷口後無法磨滅的贅肉
如地盤的工作棚刺眼和粗糙
我曾經好愛撫摸

聯想起自己膝上的疤痕，想起了用手指頭撫摸那凹凸不平的感覺。其實，我很喜愛那略帶粗糙的質感，燈心絨的坑紋、巴士椅背的鐵縲絲 ...... 就這樣，我開始發展了這系列用手的觸感為起點的作品。

主題對於我的創作相當重要，尤其是在引發聯想和起始構圖的時候。不過，每當開始著筆，我全副精神就會被畫面所吸引著，只是想著如何追求畫面給予自己一種美、一種意境的感覺。有時信手拈來一筆，有時對著畫面思考良久，然後又修改。所以，我覺得作品除了展示完成的結果，也記錄了整個過程。這個尋覓的過程，不一定分辨得是快樂或是痛苦，卻是每一幅畫的靈魂。

或許，就正如 Philip Guston 所說 “I "panic" and hate it and desire it to stop fully as much as I love and need it and want to continue endlessly.”

[art]: Final? or it is just another begining......

兩年以來的diploma課程，一個又一個的開始，一個又一個的結束。每次完結的時候，我發現我才找到要開始的地方。到了這最後的 Painting Project B，感覺也是一樣。不過，每一次的開始，不是完全的重新來過，而是好像塗多了一重底色在canvas上再畫，底的雖然是舊，但也不是完全的看不見......





details:

[art]: 亂‧紋

[art]: 疤‧痕

[art]: Art is a process of understanding yourself

我認為藝術的學習是一種認識自己的過程。我一直認為人之所以要創造，是為了在認識自己的過程中，從而認識他身處的世界。

- 掬色 在 <<偽科學鑑證 1>>中的序言

[art]: Philip Guston

上一堂陳育強先生和我們分享創作經驗，他看過我的畫後，覺得我是傾向於 direct painting，建議我看看有關artists的書和畫。

Philip Custon
Cy Twombly
Joan Mitchell
Willem De Knooning

雖然說不上很喜歡他們的創作，不過 Philip Custon 的文字，對我來說有一種很 "中" 的感覺，好像說出了我一早想說，卻又不能組織好怎樣說的想法。

Painting is an illusion, a piece of magic, so what you see is not what you see. I don't know what a painting is; who knows what sets off even the desire to paint? It might be things, thoughts, a memory, sensations, which have nothing to do directly with painting itself. They can come from anything and anywhere.

There are days when in a kind of half-awake state ...... I don't myself know what is where - nothing to do with separate pictures anymore but a sort of confused swarm where everything can become everything else - in a split second. I "panic" and hate it and desire it to stop fully as much as I love and need it and want to continue endlessly.

還解決了我不該有的疑慮。

My work must be demanding for a spectator, but what can I do? I think there's some law at work - an invisible law - that means you can only accept certain things at a certain time - so that if you're working to please yourself or catering to yourself, why should you cater to a looker or art critic? Why should you meet their expectations? If I destroy my own expectations, why should I worry about others' expectations?

[art]: Graduation Project A - Final Critique

完成了 Project A，即時有鬆一口氣的感覺。不過，project B 又來了。不知不覺，已經是最後一個course，對於這個集兩年以來所學的總結，感到有點壓力。當然，我是充滿熱忱的，但來到這個時候，有點迷惘，一切好像來得太快了......

雖然我知道，香港人，很多時候就是要被「迫」，才可發揮出她潛在的才華。但是，在這個未知的過程中，我的不安好像超過了我的期待。希望，這些感覺只是我在處於短暫的「畢業前恐懼症」吧! 我知道，就算我清楚自己不是藝術天份高的人。不過，每個人就是不同的，只要發揮出她自己所獨有的「那兒」，就是最好的藝術。

看看 project A 的 final critique 和我的作品

[art]: Marlene Dumas

"The aim of Art has always been the same it is to make you forget your own name." - Marlene Dumas


去日本之前上網找美術館的資料，看到東京都現代美術館剛巧有主題展覽 (Marlene Dumas - Broken White)，就跑去看看了。其實之前我完全不認識這個 artist，之後才知原來她頗有名的，回來後阿sir還在堂上介紹她呢!

說回她的畫，感覺很直接，很真實。真實不是指像真，而是那種憑藝術家的直覺畫出來的真實。雖然有些畫也不是太喜歡 (可能是太簡化) 吧! 不過很喜歡這一幅 :

[art]: Project A - development

原來在相片上畫畫也挺有趣。記得，小時候也愛去海灘拾貝殼和石仔。現在大了，在相片上畫得色彩斑斕，就像小朋友那時尋寶的感覺一樣。

[art]: My first exhibition

[art]: 殘花

行山的時候，很容易看到這些殘花。白色的花兒，扁扁的壓在石地上。說真的，不是特別美，也不是醜。只是覺得，花兒就算落了，也有她表現的方法，存在的方式。