[Europe trip 07]: 不會忘記的畫作

欣賞過一幅好畫之後，那種滿足的感覺是不會忘記的。

這趟意法之行，遊過不少 museums，還記得友人M說，不得了，再看就要嘔了! 不是說我們像掃貨式的觀看，只是，要用心去看的話，確實是很費神，看得太多難免有種消化不來的感覺。不過，當碰到一見鍾情的作品，真的，是會心動的。

Gerhard Richter

看 Venice Biennale，很多時是看concept的東西，不過作為major painting的學生，雖然對Gerhard Richter 這作品和雙年展的關係並不清楚，但單是看繪畫本身就已經足夠了。看到一幅大大的 abstract painting，有一種很大自然、流暢的感覺。然後第二種感覺是，怎樣的技巧可以造成這樣的效果呢? 一層一層的色彩和筆觸，是刻意，是匠心獨運，又帶點不經意和意外。端在畫前良久，看來看去也好像有東西仍在畫內待你去發掘。

Vincent Van Gogh
不懂繪畫的你也會說，看Van Gogh的畫有著「轉下轉下」的感覺。這令我一直也很期待 Van Gogh 的真跡。到了 Orsay Museum，雖然没有最有名氣的 Starry Night 和 Sun Flower，但其他的作品也一樣令我著迷，尤其是他的一幅自畫像。說來也其怪，之前在相片中，我不大喜歡這幅畫，但一看到真跡，就被那轉動的筆觸吸引著。無論是前景 (他的人像) 又或是背景，都令我的雙眼和心一樣凝住了。最後，我還忍不住買了這幅畫的砌圖留念呢!

Claude Monet
前陣子到日本看過Monet的回顧展，記得很喜歡他的一幅怍品。想不到，這次在 Orsay Museum 又碰到這「老朋友」。的確，重遇自己喜愛的作品有一種很親切的感覺，好像是，只有你知道她的好。一片寧靜的雪白，就連鳥兒和影兒也都靜止了。

Rembrandt van Rijn
由於時間關係，我們在距離一個多小時關門之前才到達 Musee du Louvre。趕忙地看了一些必看的作品後，突然想起要去看 Rembrandt。我們立即由一個館跑去另一個館 (真是跑的 !!)，幸好，很快地就找到了。記得我們一位老師說過最喜愛的畫家就是 Rembrandt。Rembrandt 真的有這麼好嗎 ? 他畫的都是很老土的自畫像吧! 的確，在那個時代，很多畫家的技法都令我們讚嘆不已。不過，看 Rembrandt 的畫，又是另一個層次。他畫的面部肌肉，好像是真的有血有肉，有感情的。而我最喜愛，是他畫的眼神，比相片，甚至比真人更來的真實 (因為他把那一刻的神韻化成永恆)。他由 23 歲開始就一直畫自畫像，好像把自己的所有、生命都放在畫上，也展示在畫上。

雖然我盡力把這些畫作拍下來，但不畢相片的效果還是差很遠。反而，感覺和記憶現在仍是一樣的強烈，完全用不著翻看相片就能寫出感受來。